Comment Disney a construit Star Wars, dans la vraie vie
Dès le moment où Disney a annoncé l’acquisition de Lucasfilm, tous les fans se sont posé la question suivante : “Quand vont-ils construire Star Wars dans la vraie vie ?
Bien que la plupart d’entre eux aient supposé qu’ils le feraient éventuellement, ils ne savaient probablement pas qu’en 2013, alors même que les travaux sur le premier film de la trilogie ” finale ” commençaient, les premiers travaux de planification de Star Wars : Galaxy’s Edge ont également commencé. Cette équipe initiale composée d’une poignée de personnes a fini par atteindre plus de 4 000 personnes.
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Au cours des 5 dernières années, Walt Disney Imagineering a travaillé dur pour faire du monde de Star Wars une réalité sur Terre. Dans deux endroits, en Californie et en Floride, l’avant-poste de Black Spire sur la planète Batuu est maintenant en construction. C’est un énorme pari de plusieurs milliards de dollars que les gens voudront visiter un endroit très semblable à ceux qu’ils voient à l’écran depuis des décennies.
D’une certaine façon, ce projet semble être le pari le plus sûr qui soit. La confluence des fans enragés de Star Wars et des disciples de la saveur particulière du parc d’attractions de Disney semble pouvoir à elle seule alimenter la demande pour les deux nouveaux parcs pendant des années. Mais les ambitions du personnel de Walt Disney Imagineering et de la direction de Parks sont élevées d’un point de vue stratosphérique pour ce qui est de la plus grande expansion terrestre jamais réalisée dans un parc Disney américain. Et les résultats financiers exigés de ces ajouts exigeront de Disney qu’il attire non seulement la foule loyaliste, mais qu’il convainque un large éventail de visiteurs du parc de passer la journée dans une reconstruction hyper-fidèle d’une galaxie fictive lointaine.
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Pour ce faire, Disney’s Imagineers a passé plus de cinq ans à planifier et deux ans à construire les avant-postes qui ouvriront cette année dans ses deux parcs américains.
La semaine dernière, j’ai passé trois jours à parler aux Imagineers, aux partenaires de Lucasfilm et à la direction de l’inspiration, de la planification, des outils, du design et des efforts de construction. J’ai également visité le chantier de construction de Star Wars Land à Disneyland, en Californie, pour apprécier la taille, l’échelle et l’environnement de Batuu et de ses deux principales attractions.
“Nous sommes vraiment très ambitieux dans ce que nous faisons avec Star Wars “, déclare Scott Trowbridge, responsable du portefeuille Disney chez Walt Disney Imagineering. “Cet endroit s’étend sur plus de 14 acres. C’est essentiellement une petite ville dans nos parcs. Toute l’architecture étonnante….les navires, les extraterrestres, les droïdes, les créatures, tout ce qui fait Star Wars Star Wars, tous réunis pour que nos invités puissent avoir l’occasion de vivre ce rêve de vivre leur histoire Star Wars.”
Au risque d’être trop susceptible de parler marketing, je suis d’accord avec cet énoncé particulier. Ce qui se construit ici a peu de parallèle en termes d’immersion et d’ambition dans un parc d’attractions ou en plein air. Et ça va faire exploser les fans de Star Wars, occasionnels et impliqués.
Les boulons et les écrous
Si vous êtes familier avec ce que Disney a dit à propos de ses “terres de Star Wars” jusqu’à présent, alors certains de ce qui suit pourrait être un rafraîchissement, mais je pense qu’un certain contexte sur ce qu’ils essaient de construire est important avant que nous parlions du comment.
Couvrant individuellement 14 acres à Disneyland, Anaheim et Disney’s Hollywood Studios en Floride, les terres sont des morceaux de la planète Batuu, et ils accueillent Black Spire Outpost, un village avec magasins, restaurants, villageois et un poste avancé First Order. A l’extérieur du village, vous trouverez également le campement de la Résistance avec son infrastructure ad hoc, ses starfighters en haillons et son équipement. Les terres abritent deux attractions majeures – Star Wars : Rise of the Resistance et Millennium Falcon : La course des contrebandiers.
L’ensemble du terrain a été conçu de A à Z pour être immersif. Les membres de la distribution Disney qui habitent Batuuu s’habilleront en costumes authentiques et pourront choisir leurs propres vêtements et accessoires parmi une sélection. Ils seront encouragés à comprendre le village, les différentes factions en jeu, de la résistance au Premier Ordre jusqu’aux bas-fonds des contrebandiers qui y opèrent. La nourriture est complètement nouvelle, et tout a une histoire. Vous n’aurez pas de côtes de porc, vous aurez des côtes de kaadu – la créature non célèbre montée par le célèbre Jar Jar Binks, que l’on déteste tant. Vous boirez du lait bleu (et vert) et des cocktails à la cantina miteuse (oui, avec de l’alcool). Les produits à vendre ont été créés de toutes pièces pour Batuuu et ne seront vendus nulle part ailleurs – et ils ont tous un aspect ” trouvé ” ou ” artisanal ” avec un emballage minimal.
Le nom du jeu est transportable.
Transport à Batuuu
L’un des thèmes principaux des discussions qui se sont déroulées pendant plusieurs jours a été le concept du transport. Comment transmettez-vous le sentiment d’être transporté des mondes de Disneyland et de la Terre vers le monde de Star Wars.
Cela commence par la décision de faire de l’emplacement des terres une nouvelle planète.
“Pourquoi ne pas faire un endroit qui est très familier des films classiques de Star Wars, un Tatooine, un Hoth, ou un de ces endroits ? La réponse est vraiment que nous connaissons ces endroits, nous connaissons les histoires qui s’y déroulent, et nous savons que nous n’y sommes pas “, a déclaré M. Trowbridge. “Cet endroit, l’avant-poste de la flèche noire, est une opportunité. Il est conçu dès le départ pour être un endroit qui invite à l’exploration et à la découverte, un endroit qui nous invite à devenir un personnage dans le monde de Star Wars, et, dans la mesure où nous le voulons, à participer aux histoires de Star Wars.”
Une navette de transport polyvalente amarrée au sommet d’un grand hangar (à gauche) attirera les invités dans la baie d’amarrage 7 (nourriture et fret).
L’un des principaux moteurs de cette décision a également été de créer un certain sentiment d’équanimité entre les fans inconditionnels et les participants occasionnels.
“Je veux parler dans ce pays et être au même niveau que tout le monde, du fan inconditionnel de Star Wars à quelqu’un qui ne connaît rien à Star Wars “, se souvient Margaret Kerrison, rédactrice en chef de WDI, lors de la première réunion de présentation à laquelle elle a assisté pour Star Wars Land. “Je veux avoir cette urgence d’explorer, de découvrir, de courir à chaque coin de rue et de rencontrer chaque droïde et chaque extraterrestre dans ce pays. Je ne veux pas avoir l’impression d’être désavantagé parce que je ne connais pas tous les détails comme un fan inconditionnel de Star Wars le saurait.”
En passant par l’une des entrées de Batuuu, les invités devraient ressentir un peu de compression puis de décompression, explique Chris Beatty, directeur exécutif de la création du WDI. En arrivant de Frontierland, de Critter Country ou juste à l’extérieur de Fantasyland, on vous présente un tunnel rocheux ” découpé au laser ” qui crée une ardoise vierge qui s’ouvre ensuite sur une vue encadrée cinématographiquement qui varie en fonction de votre entrée. Pour le tunnel du milieu, on jette un coup d’œil à l’architecture, par exemple, et puis boum, on vous présente des navires au premier plan, des bâtiments, de hautes flèches anciennes, des navires perchés sur les bâtiments, des auvents sciant au vent. Si le tir est établi, vous êtes dans l’avant-poste de la flèche noire.
Il y a plusieurs de ces moments de ” révélation ” dans tout le pays. La première fois que vous voyez le campement de la résistance, votre premier aperçu du Faucon du Millénaire. Des moments photographiques, mais aussi des moments forts, qui vous enracinent dans l’endroit où vous vous trouvez.
Ayant été dans cette position, même avec des travaux de construction tout autour, je peux vous dire que c’est incroyablement efficace. Il n’y a aucun indice ou trace du reste du parc ici. La végétation, l’altération méticuleuse, les paysages rocheux et les formes étrangement familières mais remaniées des bâtiments et des accessoires de Star Wars vous donnent l’impression que c’est un autre endroit que vous connaissez.
Le terrain est construit à l’aide d’un mélange de techniques familières et de techniques nouvellement frappées. D’une certaine façon, Disney’s Pandora – The World of Avatar at Walt Disney World et ses restaurants, ses espaces ouverts et ses manèges à thème constituent un test pour voir jusqu’où il pourrait pousser les mondes thématiques. Star Wars : Galaxy’s Edge se sent comme un résultat additif des apprentissages d’une terre qui a des marchandises et des aliments’indigènes’ et essaie de garder autant que possible’en histoire’.
Mais avant de pouvoir commencer à construire, Imagineers a dû se doter des outils pour le faire.
Construire Star Wars
Basé dans l’enceinte des bâtiments de couleur beige et saumon qui composent le Grand Central Business Park à Glendale, en Californie, Walt Disney Imagineering (WDI) est un paradis pour les bricoleurs, les costumiers, les roboticiens, les ingénieurs de simulation et les historiens fous. La seule organisation de conception et de développement Disney fondée par Walt Disney lui-même sous le nom de WED Enterprises (et vendue par la suite à la société Disney dans un mouvement quelque peu controversé pour l’époque). Depuis lors, il s’est avéré si influent dans le monde entier par son application de la thématique et de la robotique que le terme Imagineering est synonyme du concept de base de construction du monde.
Dok-Ondar’s Den of Antiquities in Star Wars : Galaxy’s Edge mettra en vente des objets rares de toute la galaxie.
L’une des choses que vous devez comprendre à propos du fonctionnement d’Imagineering, c’est qu’ils gaspillent le moins d’efforts possible. L’imagination est toujours cent fois plus créative, complexe et ambitieuse que la réalité, et même d’en obtenir une infime partie devant les invités. Les imaginateurs doivent constamment trouver des moyens de travailler dans des contraintes de temps, d’espace, d’argent et, oui, les lois de la physique.
Pour accomplir le travail, ils construisent souvent leurs propres outils ou trouvent des solutions aux problèmes à partir d’une combinaison de matériel standard et de composants sur mesure. C’est un peu étrange de le décrire de cette façon, parce qu’il y a certainement de la fierté en jeu, mais construire pour Imagineering est remarquablement libre de tout ego. Ce n’est pas ” à notre façon ” ou ” pas du tout “, c’est ” tout ce qui marche “. Cet engagement à rendre l’illusion complète pour le spectateur, quelle que soit la source de la solution, a permis à Disney R&D et Imagineering de faire des progrès vraiment fascinants.
Vous n’avez qu’à regarder la procession de quelques balles de métal attachées à un servo jusqu’aux doubles cascades humanoïdes pour voir ce qui se passe dans Imagineering pour résoudre les problèmes d’applications techniques et de narration.
Pour le projet Galaxy’s Edge, l’un des premiers problèmes à résoudre a été de savoir comment gérer une entreprise aussi complexe au sein de WDI et en partenariat avec Lucasfilm.
Cela était dû en grande partie à la différence majeure entre ce projet et tout ce que Disney a entrepris dans le passé : l’implication intime de tous les départements dès le début. Dès l’idéation, des personnes des services techniques, des accessoires, de l’habillage, de la construction, du merchandising, de l’alimentation, des systèmes de suspension et des services techniques ont travaillé en commun. Dans une production normale, ils sont généralement introduits à différentes phases – mais pour Batuuu, tout le monde devait être sur la même longueur d’onde dès le début.
Si Disney voulait que cette expérience soit vraiment immersive, elle devait se sentir intégrée organiquement et la conversation devait être longue et continue, de sorte que la conception des décors soit au service de la distribution automatique et de l’histoire et de l’ingénierie des systèmes de transport. Ils devaient tous être au pas de la serrure.
L’un des principaux outils utilisés par Imagineering pour garder tout le monde sur la même page de projet est son outil BIM (Building Information Modeling). L’outil prend une combinaison de plans 2D, de modèles 3D, d’infrastructures et d’informations sur les décors de tournage et les combine en une source de vérité massive et imbriquée dont tous les départements peuvent se servir. Les équipes ont pu passer d’une vue d’ensemble du terrain en 3D aux plans de conception d’un panneau de commande de porte spécifique.
Fondamentalement, c’est la géométrie de base de l’ensemble du projet qui est ensuite introduite dans le moteur Unreal et présentée en 3D. Comme un monde en 3D à partir d’un jeu, mais c’est un endroit réel avec une vraie plomberie, architecture et technologie en dessous.
“Quand nous avons vu le niveau de complexité auquel nous étions confrontés lorsque nous avons commencé ce projet, nous avons compris que nous devions utiliser tous les outils à notre disposition. Le plan consistait essentiellement à construire une réplique numérique de l’ensemble du projet. Nous avons construit la planète avant de la construire “, a déclaré Sanne Worthing, directrice de la technologie BIM & VDC chez WDI. “Il permet aux concepteurs créatifs de prendre des décisions. Cela permet à nos entrepreneurs et aux gens sur le terrain de prendre des décisions avant qu’ils n’aient à passer à l’action et à faire ces choses. Cela vous donne beaucoup de temps pour la planification. Cela permet d’éviter certains des problèmes les plus compliqués et les plus coûteux sur le terrain.”
Le BIM a permis aux équipes de tout faire, des essais d’enclenchement en 3D jusqu’à la mise en place des grues pendant la construction. La reconstruction BIM a également alimenté un système que WDI a construit en réalité virtuelle pour simuler le parc.
“Grâce à Unreal, nous avons pu prendre toutes les parties de notre attraction et assembler les pièces mobiles. Cela signifie que nous devons mettre dans nos médias ce que nous obtiendrions de l’ILM, de nos partenaires là-bas, obtenir notre animation pour nos figures animées. Chaque pièce de notre puzzle pour créer notre attraction, nous l’avons mise dans une simulation de réalité virtuelle “, dit April Warren, programmeuse de spectacles pour WDI. “Nous sommes capables de l’examiner et de faire des itérations rapides avec notre équipe de création pour trouver des choses que nous ne trouverions pas normalement avant d’être sur le terrain et de résoudre ces problèmes rapidement, ou pour découvrir que quelque chose ne fonctionnait tout simplement pas pour nous de façon créative et nous voulions changer cela “.
Le WDI utilise son propre système de simulation de RV depuis un certain temps, je l’ai vu pour la première fois il y a quelques années lorsqu’il a été développé. C’est un peu comme si on volait dans un simulateur. Il permet aux Imagineers de regarder la terre de tous les côtés, en parcourant les projets et en mettant en évidence des éléments de différents types, de l’infrastructure à l’habillage des décors. Plus important encore, cela leur permet d’avoir une image aussi claire que possible de ce à quoi cela ressemblera pour un invité sur le terrain. Cela inclut des lignes de vue qui jouent avec un maximum d’effet, avec une perspective forcée et une présentation sans couture tout en cachant des choses comme les unités de chauffage et de refroidissement, les conduits et conduits et les bâtiments ordinaires en terre.
La conception du parc à thème est sauvage – avec la modélisation/réalité virtuelle, ils savent exactement où placer les éléments scéniques pour obtenir des effets de visibilité directe, mais en conséquence, de haut en bas, on dirait que vous êtes tombé à travers le sol dans un jeu vidéo.
(photo par @bioreconstruct) pic.twitter.com/61KkkufMQ3j
– Câble (@cabel) 24 février 2019
“Nous faisons beaucoup de travail avec les lignes de visibilité, en nous assurant que lorsque vous êtes sur le terrain, là où les invités se déplacent, l’expérience est ce que nous voulons qu’elle soit. Qu’il ne s’agit pas d’une vilaine unité de climatisation “, dit M. Worthing. “L’immersion, et s’assurer que les gens se sentent comme s’ils étaient immergés dans ce monde est super important. Le BIM est l’un des moyens d’y parvenir.”
“Il y a des choses du BIM qui ont été super[utiles] “, dit Warren. “On a eu des allers-retours, je dirais qu’on essaie de faire rouler un véhicule dans une zone et je me dis : “oh, il y a un morceau de conduit que je ne savais pas ce qu’il y aurait là, parce que je l’ai obtenu de… BIM.” Je peux dire : “Hé, on peut enlever ce morceau de conduit ?”
“Si nous étions sur le terrain et que nous avions planifié cela sans cette étape, nous aurions pu avoir des ennuis parce que nous aurions pu le frapper.”
Selon Bei Yang, Technology Studio Exec, WDI, les Imagineers disent qu’il est ” plus facile de déplacer des bits que de déplacer des atomes “.
Il y a une révision quotidienne des forfaits ajoutés au BIM, ce qui permet à l’équipe de ride et d’animatronics de ” marcher ” régulièrement à l’intérieur de l’attraction avant qu’elle ne soit construite.
“Bien que nous ne construisions qu’un seul bâtiment, je vous promets qu’il y a une centaine de conceptions de ce bâtiment que personne ne verra jamais “, dit Jacqueline King, productrice sur Millennium Falcon : La course des contrebandiers. “Nous pouvons les examiner et prendre les meilleures décisions, de sorte que lorsque nous commençons à mettre des barres d’armature dans le sol, vous les mettez au bon endroit. Ils parlent de découvrir ces murs une fois sur le terrain, mais la plupart du temps, nous sommes en mesure d’en élaborer un grand nombre dès le début et de modifier complètement les plans pour obtenir les meilleurs résultats.”
En plus d’utiliser les simulations VR pilotées par BIM, le WDI a également commencé à l’utiliser pour la simulation des manèges réels, mais plus encore un peu plus tard.
Une fois le pipeline de construction en place, il était temps de commencer à étoffer le monde physique de Batuuu, y compris l’architecture, les décors, les accessoires, les marchandises, la nourriture et les habitants.
Anima-électrique
Comme vous pouvez l’imaginer avec n’importe quelle propriété Disney Parks de haut niveau, Batuu accueillera une variété de robots animés, Animatronics, en langage Imagineering. Des droïdes aux propriétaires de magasins en passant par les personnages d’avant-spectacle, il y a beaucoup de personnages animés dans Star Wars : Galaxy’s Edge.
Depuis les années 80, l’animatronique hydraulique des parcs Disney était basée sur le châssis A-100. Une sorte de modèle humanoïde de base. Les animatroniques de Batuu sont tous basés sur un nouveau châssis de la série A-1000, qui peut être configuré de différentes manières et de différentes tailles – avec une différence majeure : les moteurs électriques.
Les moteurs électriques ont été mis au point en 2009 avec la tête de M. Lincoln. Ils ont depuis été utilisés dans Enchanted Tales avec Belle, Frozen Ever After et les attractions Na’ve River Journey. Rocket Raccoon in Guardians of the Galaxy Mission : Breakout est aussi une figure électrique.
Chez Savi’s Workshop Ð Sabres laser fabriqués à la main, les invités auront la possibilité de personnaliser et de fabriquer leurs propres sabres laser.
Contrairement à l’hydraulique, les moteurs électriques permettent des mouvements beaucoup plus précis. Ils peuvent démarrer et s’arrêter presque instantanément, ont moins de temps de remontée et de descente et permettent des transitions plus fluides entre les mouvements directionnels. De plus, vous réduisez de moitié le nombre de câbles allant au chiffre en éliminant les conduites hydrauliques. Cela réduit la taille de l’installation des figurines et la taille de l’armoire de commande, ce qui permet des placements plus intéressants dans des scènes qui n’ont pas à couvrir tous ces éléments et qui facilitent l’entretien.
Les nouvelles figurines sont lisses, performantes et très amusantes à regarder en action.
Voici quelques-uns des principaux personnages AA qui habiteront les terres de Star Wars :
Hondo Ohnaka – Pirate de Weequay introduit dans Clone Wars, Hondo est maintenant propriétaire d’Ohnaka Transport Solutions et s’est vu prêter le Millennium Falcon par Chewie pour quelques “livraisons”. La figurine animatronique elle-même mesure environ 7 pieds de haut et utilise les moteurs électriques les plus récents au lieu de l’hydraulique. Le chiffre de Hondo comprend environ 50 fonctions (points de mouvement) au total et est le deuxième animatronique le plus compliqué dans les parcs Disney. Le plus compliqué, pour mémoire, est le chaman Na’vi, mentionné ci-dessus, qui a 40 fonctions dans son seul visage, sans parler du reste du corps. Nous avons eu le Shaman à notre événement de robotique il y a quelques années, c’est incroyable à regarder. Hondo n’est pas loin derrière, avec des mouvements fluides, des contorsions faciales lisses et des interactions crédibles entre lui et son droïde R5.
DJ R-3X – Vous le connaissez comme RX-24, ou Captain Rex, le pilote de Star Tours. Maintenant, il est DJ à Oga’s Cantina sur Batuuu. Il joue de la musique composée par l’équipe d’Imagineering et une variété d’artistes du monde entier. Tout est pavot et synth-ey et un peu 80’s, avec quelques mixes classiques de Cantina passés. Son torse et ses bras bougent pour travailler les commandes et danser et il a un cycle de trois heures de musique et de dialogues pour divertir ses clients. Fait amusant, Lucasfilm Creative Executive Matt Martin dit qu’il a beaucoup, beaucoup de pages d’histoire sur la façon dont Rex a fini sur Batuuu.
Dok-Ondar – Trader Ithorien, Don est renommé pour sa collection d’artefacts Jedi et Sith. J’ai pu voir Dok pleinement actif dans le bâtiment d’animation Imagineering et il est incroyable. Le personnage est assis derrière son comptoir et interagit avec les employés de la boutique, plusieurs pieds au-dessus de la tête des invités. Le détail est beau ici, avec un ensemble riche et lisse d’animations pour les mains et le cou, tout son corps se soulevant de haut en bas. Les lèvres le long de ses deux bouches ondulent alors qu’il parle d’une voix stéréophonique résonnante.
Nien Nunb – Un pilote de Sullustun célèbre pour avoir copiloté le Faucon du Millénaire dans sa mission de détruire la deuxième étoile de la mort en retour du Jedi. Sur Batuuu, il pilotera le navire de transport sur lequel vous embarquerez lors de l’attraction La montée de la Résistance.
L’un des personnages les plus mineurs mais non moins intrigants comprend une bête de Dianoga qui viendra à l’intérieur d’une fontaine d’eau, surgissant de l’eau très trouble à la recherche (pour le spectacle) par intermittence pour surprendre les invités. Vous verrez également une tonne de créatures animées à l’intérieur du stand des créatures, y compris les favoris des fans comme le chat Loth-cat et un Worrt. La boutique Droid Shop sera également remplie de droïdes animés de toutes sortes, et son extérieur aura des droïdes interagissant avec les invités via l’application PLAY Disney et recevant un bain de lubrifiant rafraîchissant.
Il est intéressant de noter que je suis au courant de quelques projets de droïdes sur lesquels Disney travaille et qui n’ont pas encore fait l’objet de révélations officielles. Il y a encore beaucoup d’autres choses à venir dans le département des figurines interactives et Imagineering a déjà des plans pour étendre Batuuu avec de nouvelles expériences. Je n’ai pas réussi non plus à obtenir qu’ils me disent si le Loth-cat et d’autres petites créatures qui seront présentés ici font partie du projet interactif semi-autonome Tiny Life dont j’ai déjà parlé.
Avant-poste de la flèche noire
Le processus d’animation des figures a également été mis à jour en même temps que le châssis.
“L’une des choses qui ont si bien fonctionné dans ce projet est que certains de nos partenaires logiciels ont développé des outils qui nous permettent d’importer et d’exporter des données de logiciels de conception vers des logiciels de modélisation et d’animation “, explique Victoria Thomas, ingénieur associé en mécanique d’exposition. “Nous sommes en mesure de leur donner une représentation en 3D de ce qu’est exactement la figure, exactement où se trouvent les pivots. Ils sont capables de prendre cela et d’animer exactement à quelle vitesse ils veulent que ces articulations bougent. Nous sommes capables d’obtenir beaucoup d’excellents retours d’information comme ” Eh bien, le pivot de l’épaule est un peu dévié “. Est-il possible pour vous d’ajuster cela ?”
“Obtenir cette rétroaction tôt dans le processus nous permet de changer, d’improviser, de nous adapter et de surmonter tout ce qui se passe avec les chiffres.”
Les animations, comme toutes les autres données qui composent le terrain, sont hébergées dans BIM. Ce travail de pré-visualisation permet d’économiser beaucoup de chagrin d’amour et de superficialité physique à l’arrière-plan.
“Faire les choses tôt nous permet de résoudre les problèmes avant qu’ils ne deviennent des problèmes graves. Avec le chiffre Hondo en particulier, nous avons été en mesure de déterminer, “Oh, d’après son décor de spectacle et l’endroit où il se trouve, il n’y a pas assez de place pour l’audio dans sa scène. Il a besoin d’un haut-parleur à bord, dit Thomas.
“Dans une autre scène, nous avons pu déterminer, “Oh, il y a de grands haut-parleurs dans la scène où nous nous attendions à ce qu’un préposé à l’entretien soit en mesure d’accéder aux chiffres. Si ces haut-parleurs sont là, vous ne pouvez pas entretenir le cadre de base.”
Grâce au BIM et à la pré-visualisation, nous avons été autorisés à faire beaucoup de choses de ce genre. L’une des autres choses intéressantes, c’est que nous avons été en mesure d’obtenir des données de capture de mouvement sur ces chiffres au départ comme moyen de prouver, comment un humain pourrait-il se déplacer ? De quoi cela aurait-il l’air naturel ? Comment pouvons-nous rendre cette apparence aussi organique que possible afin d’améliorer l’expérience du client ?”
Les figures qui en résultent sont parmi les plus belles créations que Disney peut actuellement réaliser, et elles sont à l’avant-garde de ce travail de pré-visualisation avec des figures à commande électrique. C’est aussi proche d’un vrai extraterrestre de Star Wars que vous n’en rencontrerez jamais.
Mais les habitants, bien que cool, ne sont pas la plus grande attraction de Star Wars : Galaxy’s Edge. Ce serait, eh bien, les attractions.
Les manèges
Il y a deux attractions à l’intérieur du pays. Faucon Millenium : Smuggler’s Run (Falcon à partir de maintenant) et Star Wars : Rise of the Resistance (Rise). Le Falcon est un manège de type simulateur qui se lit comme une version très, très avancée de Star Tours que vous pouvez contrôler en temps réel avec un équipage de 6 personnes. Rise est beaucoup plus difficile à expliquer et consiste en de multiples étapes de ” ride ” qui, prises ensemble, sont mieux décrites comme une attraction ” expérientielle “.
Le développement de ces manèges fait appel à une technologie inédite, à une technologie connue appliquée à de nouvelles façons et à des niveaux de difficulté vraiment très élevés pour réussir correctement.
Se lever et simuler
Depuis un certain temps déjà, Disney utilise la RV et la réalité augmentée de diverses façons pour l’aider à concevoir et à tester des manèges. Chez Imagineering à Glendale, il y a une grande salle de simulation appelée The Dish, pour paraphraser mes précédentes visites. Il s’agit d’une chambre courbe qui abrite plusieurs projecteurs haute résolution qui fonctionne, très simplement, comme un holodeck. Disney l’utilise pour “voir” les attractions et les manèges en tant que groupe pour prendre des décisions sur l’apparence et la sensation.
Le Faucon du Millénaire en cours de développement
Les utilisateurs portent un ” chapeau melon ” qui suit leurs mouvements et se promènent à l’intérieur d’un espace qui change et se déplace en fonction des perspectives. Nous avons volé à travers et autour de Batuuu, en arrivant à voir, virtuellement, les vues que nous verrions le lendemain quand nous étions à terre physiquement.
Mais Disney a aussi utilisé VR de manière plus radicale pour simuler leurs manèges. Plus précisément, ils ont construit un véhicule autopropulsé qui se trouve à l’intérieur d’un entrepôt sur le terrain d’Imagineering. Il est entouré d’un large anneau de 100 pieds de long par des séparateurs de trafic et fonctionne comme les véhicules sans chenilles à Rise.
“Nous avons pu tester tous les mouvements de notre véhicule à l’aide de la RV “, dit April Warren. “Imaginez que vous êtes sur un véhicule, que vous avez votre casque VR et que vous êtes capable de voir à quoi ressemblera cette attraction dans le futur. Nous pourrions faire tout cela en temps réel. C’était très excitant. Je ne pense pas que nous aurions pu faire cette attraction sans ce flux de travail. Nous avons cassé l’attraction en morceaux et nous avons pu l’utiliser dans l’établissement pour vraiment prouver que ce que nous pensions obtenir avec notre véhicule est ce que nous allions obtenir dans l’attraction”.
“Ce qui était génial, c’est que lorsque nous sommes arrivés dans le bâtiment, tous les éléments étaient installés. On n’y était jamais allés avant, du moins pas moi. Traverser ce bâtiment en sachant ce qu’on avait vu en RV et dire : “Oh, mon Dieu, je sais exactement où je suis. Je sais comment me déplacer ici parce que j’ai déjà vu tout ça, et ça ressemble exactement à ce à quoi je m’attendais.”C’était super excitant.”
La plate-forme elle-même est assez sauvage. Il est conçu pour s’adapter à la disposition des sièges du véhicule Rise of the Resistance lui-même. A bord, il a assez de puissance de calcul pour pousser les visuels vers les casques de tout le monde à bord et un moteur pour faire tourner le véhicule autour du plancher en parfaite synchronisation avec ces visuels. Cela vous donne l’illusion d’un trajet mêlé à la réelle physicalité de se déplacer dans l’espace et de ressentir l’attraction – un processus que les imaginateurs qui nous montrent le gréement appellent “Viscéralisation”. C’est le simulateur de RV le plus dur à cuire qui soit.
Disney est clair de noter tout au long de notre visite au centre de simulation qu’ils ne l’utilisent pas pour développer des manèges VR. Ils développent plutôt des manèges physiques à l’aide de la RV. Une distinction importante de nos jours, la RV devenant de plus en plus répandue dans les parcs.
L'” expérience ” de la montée de la résistance elle-même est beaucoup plus difficile à catégoriser. Lors de notre visite du site, nous avons dû passer par ce qu’on nous a dit plus tard est environ 1/3 du trajet total (un chiffre qui m’a déconcerté). Vous vous approchez par la zone de la Résistance de Batuu, à l’extérieur des portes du village. Il y a des chasseurs d’étoiles (une aile X, une aile A, toutes deux parfaitement reproduites à partir des films) qui seront activement travaillés et amorcés par les membres de la Résistance tout au long de la journée. Vous entrez dans la file d’attente et traversez les chambres qui passent de la garrigue avec des grilles faites de l’ubiquiste câblage Star Wars à d’anciennes ruines qui ont été cooptées par les rébarbiens scrappés.
Les invités de Disney parcourront les couloirs d’un Star Destroyer
Les salles avancent vers des sections qui sont’découpées au laser’ à travers la roche comme elles le seraient par une armée essayant de le faire dans des cavernes naturelles et non naturelles. Les pièces sont empilées en hauteur avec des équipements d’origine médicale, utilitaire et militaire. Il y a une armurerie avec des blasters et des uniformes de pilotes dans des cages. Une salle fusionne les lignes Fast Pass et Standby dans un hub de communication. L’effet entier est sauvagement efficace, vous donnant l’impression de marcher dans les couloirs exigus d’une base de cinéma.
Cette file d’attente, soit dit en passant, comporte un banc de pierre bas taillé dans une grande section du milieu de celui-ci, ce qui permet aux familles et aux enfants de se reposer. Une victoire personnelle, plaisante John Larena, directeur exécutif de la création, en tant que père avec des enfants qui savent ce que c’est que d’attendre en longues files.
De là, nous sommes conduits dans une salle de briefing qui comprendra un BB-8 animé sur une armoire haute qui interagit avec un élément vidéo de Poe Dameron, votre escorte dans la mission. D’autres apparitions seront faites par un hologramme de Rey et un message de Finn.
De là, vous traversez une aire d’atterrissage pendant que l’aile X de Poe se réchauffe sur votre droite. Vous marchez vers un navire de transport de l’aile U et montez à bord avec un groupe de passagers. Une simulation de décollage et de vol, facilitée par votre Nien Nunb et Poe, commence avec tout le monde debout style de transport de troupes. Vous êtes rapidement capturé et embarqué à bord d’un Star Destroyer.
Puis, grâce à une magie que je ne dévoilerai pas ici, votre porte s’ouvre sur ce qui est l’un des plus beaux manèges dont je me souvienne : une baie de hangar Star Destroyer pleine grandeur, avec un vaste plancher noir, des Tie Fighters sur les supports de chargement et, oui, une fenêtre absolument énorme donnant sur l’espace extérieur avec (éventuellement) une vue de la flotte First Order.
Les invités de Disney parcourront les couloirs d’un Star Destroyer
Après votre moment de crainte, vous êtes séparés en groupes par des officiers du Premier Ordre – joués par de vrais membres de la distribution en uniforme, soit dit en passant – et conduits dans des couloirs parfaitement rendus jusqu’à une cellule de détention où se trouvait le portrait craché d’un Poe Dameron. A ce stade, vous rencontrez un Kylo Ren tout près de chez vous et votre aventure continue.
C’est là que nous nous sommes arrêtés lors de notre tournée, et nous n’avions même pas encore atteint la partie des véhicules, qui comprend des rencontres avec d’autres troupes du Premier Ordre, des AT-AT et d’autres qu’ils doivent encore révéler.
C’est une attraction énorme, avec un sens de l’échelle qui va au-delà de tout ce que j’ai vu faire Disney. Et ce n’est qu’une des deux attractions principales.
Voler avec le Faucon
L’autre, bien sûr, c’est le Falcon. Il y a eu beaucoup de questions à ce sujet, alors je vais essayer de vous donner quelques appétits.
L’approche du Faucon depuis l’une des entrées de Batuuu pour la première fois est une expérience surréaliste. Il s’agit d’une version pleine grandeur de 110 pieds du navire tel que vous l’avez vu dans les films. Il est méticuleusement détaillé et fait office de pièce maîtresse de la zone. Le navire évacuera périodiquement de l’essence et les bricoleurs de Hondo travaillent constamment sur ses moteurs. C’est une chose vivante à l’intérieur du pays, un personnage.
Faucon Millenium : Les contrebandiers courent
En entrant dans la baie de maintenance, vous passez dans la file d’attente à l’intérieur des solutions de transport d’Ohnaka. Escalader des portiques d’escalade à travers un atelier d’expédition et d’usinage en état de marche, en obtenant des vues du Faucon sous tous les angles. Jusqu’à ce que, finalement, vous explosiez dans les couloirs”chiclet” du Faucon en personne, si familiers. La zone d’attente est la zone commune très connue du navire avec l’échiquier (actuellement non actif holographiquement) et la console de communication. Tout dans cet espace est méticuleusement précis jusqu’aux boulons. Sortez votre loupe et trempez-la dans l’eau, vous êtes sur le Faucon Millenium.
De là, on vous remet des cartes d’embarquement par groupes de six et vous attendez d’être conduit dans le couloir jusqu’à votre cockpit d’attente.
La célèbre salle d’échecs
Le Falcon, comme nous l’avons déjà mentionné, est un simulateur de vol qui vous place dans le cockpit du vaisseau le plus célèbre de la galaxie. Les cockpits (il y en a plusieurs qui peuvent être chargés à la fois, mais ils ne diront pas combien) peuvent accueillir six personnes. Deux pilotes, deux artilleurs et deux ingénieurs. Vous êtes tous responsables de la façon dont le Faucon accomplit sa mission, mais il l’accomplit toujours, d’une façon ou d’une autre.
La simulation est exécutée sur le moteur Unreal et la mécanique est une version beaucoup plus perfectionnée de ce qui alimente Star Tours. Chaque cockpit dispose de son propre système de rendu en temps réel pour un hub de rétroaction multi-projection sur cinq écrans qui entourent complètement le cockpit de manière transparente. Toute décision que vous prenez en tant que membre de l’équipage doit se traduire par une action à l’écran, et tout se passe en temps réel, de sorte qu’aucun des principaux éléments n’est pré-rendu. Alors que Disney lui-même était assez circonspect quant aux pouvoirs de la ” magie ” derrière ce système, Nvidia en a parlé un peu l’année dernière.
Black Spire Outpost est le nom du village.
“Walt Disney Imagineering s’est associé à NVIDIA et Epic Games pour développer une nouvelle technologie qui l’attire. Lors de son lancement, les pilotes entreront dans un cockpit équipé d’un seul châssis BOXX équipé de huit GPU NVIDIA Quadro P6000 haut de gamme, connectés via Quadro SLI.
Quadro Sync synchronise cinq projecteurs pour la création d’éblouissants écrans ultra-haute résolution, parfaitement synchronisés pour plonger les pilotes dans le monde de la planète Batuu.
En collaboration avec NVIDIA et Epic Games, l’équipe Imagineering a créé une implémentation multi-GPU personnalisée pour Unreal Engine. Ce nouveau code a été retourné à l’équipe d’Epic Games et aidera à influencer le fonctionnement des multi-GPU pour leur moteur.
“Nous avons travaillé avec les ingénieurs de NVIDIA pour utiliser des fonctionnalités spécifiques à Quadro comme Mosaic et les lectures multi-GPU pour développer un moteur de rendu aux caractéristiques de performances dont nous avions besoin “, a déclaré Bei Yang, responsable du studio technologique chez Disney Imagineering. “L’utilisation des huit GPU connectés nous a permis d’atteindre des performances sans précédent.”
L’effet en personne est sauvage, bien que nous n’ayons vu qu’une scène statique de la baie du hangar.
Entrer dans le cockpit était pour moi une situation hors du corps, je n’ai pas honte de l’admettre. C’est fou comme ça fait du bien. Les six sièges sont tous munis de ceintures de sécurité et ont l’air familier des intempéries. Plus important encore, chacun d’entre eux a un large éventail de boutons sur le côté ou en face d’eux si vous êtes l’un des pilotes. Chaque bouton carré ou rectangulaire est entouré d’un anneau lumineux qui indique lequel d’entre eux vous devez appuyer pour obtenir le meilleur résultat pendant vos moments pour agir pendant le trajet. Les commutateurs ont de petits indicateurs DEL intégrés à une extrémité qui font le même travail d’indication. Je suis heureux de vous annoncer que les gros interrupteurs à bascule et les boutons de clics ont été très bien choisis et nécessitent assez de force pour pousser sans stress mais avec satisfaction. Ce sont les bons interrupteurs.
Et oui, l’une des tâches du pilote de droite est de tirer le levier vers l’arrière pour sauter en hyperespace, et cette traction est très satisfaisante.
C’est ainsi que vous’contrôlerez’ le faucon. Gauche et droite ou des manettes des gaz pour les pilotes, selon les sièges, et des boutons à appuyer pour abattre les Tie Fighters ou éteindre les incendies si ces Tie Fighters sont manqués.
Bien que chaque vol ait ses propres permutations, vous ne pouvez pas ” échouer ” un vol sur le Falcon. Vous vous en sortez soit immaculés, soit plus abîmés, en fonction de votre efficacité. Et les gens de Black Spire Outpost réagiront à la performance de votre équipe en pilotant le Falcon – soit vous réussissez tous bien, soit vous échouez tous.
“Si nos clients le choisissent et qu’ils choisissent d’y participer, nous serons en mesure d’avoir un certain niveau d’interaction persistante avec eux, non seulement tout au long de leur journée alors qu’ils accumulent des expériences, mais aussi sur les attractions ou lorsqu’ils rencontrent certains personnages “, explique Bob Chapek, président de Parks, Experiences and Products. “Non seulement nous pourrons nous en souvenir et ensuite interagir avec l’invité en conséquence, mais au cours de plusieurs visites, nous nous souviendrons de ce qu’il a fait lors de la visite précédente. En conséquence, nous aurons une interaction beaucoup plus étroite et étroite.”
Un grand point d’interrogation qui n’a pas encore été révélé en dépit de mes enquêtes, est de savoir comment les propriétaires ou les personnages s’en souviendront exactement. Ils semblaient indiquer que ce n’était pas l’application PLAY Disney qui allait le faire, donc plus rien n’a encore été révélé. Peut-être un système comme les Magic Bands dans les parcs de Floride qui n’a pas encore fait l’objet de discussions.
La terre est un tour de manège
La façon dont Imagineering pense à Galaxy’s Edge est qu’il y a trois attractions principales. Les 2 manèges et le terrain lui-même. En plus des 5 restaurants et des 5 magasins, il y a deux biomes distincts et le terrain est incrusté d’activités accessibles par l’application PLAY Disney. Lorsque vous entrez dans le pays, il passe en mode Star Wars, ce qui vous permet d’accéder à plusieurs outils tels que Scan, Translate, Tune et Jobs. Grâce à ces derniers, et des douzaines de balises Bluetooth situées dans tout Batuuu, vous pouvez activer les droïdes, télécharger des schémas de piratage de navires, télécharger des messages secrets de panneaux de porte et écouter des transmissions de trois factions inclinées le Premier Ordre, la Résistance et les contrebandiers. Vous pouvez également traduire certaines des langues étrangères qui sont parlées ou écrites dans tout le pays.
Vous pouvez choisir de terminer les travaux pour ces factions, et il y a un méta-jeu global qui vous permet d’utiliser scannable pour essayer d’incliner l’équilibre de la résistance à la première commande tout au long de votre visite – vous récompenser avec des objets de collection numérique. Il y a même des missions à accomplir dans l’application pendant les files d’attente. 1 dans la course des contrebandiers et 2 dans la file d’attente Rise pour les deux camps du conflit.
La vision est que si vous vous alignez, par exemple, avec la faction du contrebandier, vous pourriez même être appelé par son nom par Hondo pendant que vous faites la queue pour le trajet. “Hé, Matthew est là ?”
C’est une entreprise absolument énorme. Et marcher dans le village de Black Spire ou dans les environs nous a montré que les travaux de construction étaient toujours en cours. Disney s’acharne jour et nuit à terminer ce qui va être un risque énorme pour lui sur le front de la narration et de l’immersion. Bien que le monde de Star Wars semble être un gimme du point de vue des fans, cette attention signifie aussi que Disney doit tout faire aussi bien dès le début. C’est révélateur que même pendant notre tournée, les travailleurs ont continué à couper, à peindre et à plâtrer. L’été n’est pas très loin et il y a un long chemin à parcourir pour Batuuu.
